Arts Visuels

Formation professionnelle Arts Visuels n°19829

FORMATION PREPARATOIRE EN ARTS VISUELS ET AUX METIERS D'ARTS.

IDENTIFIER ET ELABORER SON PROJET DANS LES ARTS VISUELS.

Fiche certinfo 92991
Cette formation est indexée au domaine suivant : 15073 – préparation examens et concours.

L’objectif général de cette formation est de permettre à des jeunes issus de parcours scolaires ou professionnels divers, et manifestant un intérêt et une sensibilité pour les métiers en relation avec les arts plastiques, de développer les compétences artistiques théoriques et pratiques indispensables en vue :

• De préparer l’entrée dans une école supérieure d’art et design, cursus de 3 ans sanctionné par le DNA (Licence) ou de 5 ans sanctionné par le DNSEP (Master).
• D’engager un parcours professionnel dans le secteur des métiers de la création : métiers d’art et d’artisanat, design, mode, communication visuelle, scénographie et aménagement d’espace.
• D’engager des formations liées au métier de l’exposition (médiation, régie d’œuvres, conservation).
 

LES DEBOUCHES

Designer, professionnel des arts visuels, Artiste plasticien, Graphiste, Developpeur web, web designer, Métier de l’exposition. Médiation.
Régie d’œuvres. Conservation, Enseignement.
Ou acquis et certificat d’établissement de l’Ecole d’art en complément à toutes autres branches professionnelles

LES POURSUITES D'ETUDES

- Ecole supérieure d’art et design, option design graphique niveau VI et VII.
- DN MADE (Diplôme National des Métiers d’Art et Design) design graphique et webdesign, niveau VI.
- DMA (Diplôme des Métiers d’art)
- BEP Art et artisanat

LES OBJECTIFS

Développer les compétences artistiques théoriques et pratiques autour de 3 objectifs principaux :

1. Préparer l'entrée dans une école supérieure d'art et design, cursus de 3 ans sanctionné par la DNA (niveau VI) ou de 5 ans sanctionné par le DNSEP (niveau VII) / DN MADE (niveau VI)
- Maitriser des outils et techniques générales du dessin et de la peinture
- Maitriser des outils et techniques de la création sonore
- Maitriser des outils et techniques de la photographie
- Maitriser des outils et techniques de la sculpture et de l’installation artistique
- Connaître les différentes périodes et mouvements artistiques ainsi que les réflexions que ces derniers explorent.

2. Engager un parcours professionnel dans le secteur des métiers de la création: métiers d'art et d'artisanat, design, mode, communication visuelle, scénographie et aménagement d'espace.
- Maitriser les techniques et outils d’atelier et du travail de différents matériaux (bois, métal, couture, dessin préparatoire, sérigraphie...)
- Etre capable de se situer dans un espace de production.
- Acquérir des notions de prises de vue, de composition photographique (numériques ou argentiques)
- Etre capable d’utiliser des logiciels de retouches photographiques.
- Etre capable de rédiger ou de parler de ses projets dans le domaine des arts en anglais.
- Connaître les différentes périodes et mouvements artistiques ainsi que les réflexions que ces derniers explorent.
- Savoir composer et agencer différents matériaux selon une organisation.

3. Engager des formations liées au métier de l'exposition (médiation, régie d'oeuvres, conservation) / Parcours universitaire ou des formations techniques liées aux arts visuels CAP, BEP, BTS ou BUT.
- Connaître les différentes périodes et mouvements artistiques ainsi que les réflexions que ces derniers explorent.
- Savoir mettre en place un espace d’exposition et pouvoir en exploiter le potentiel grâce à sa médiation.
- Savoir rédiger des documents dans un contexte artistique
- Etre capable de rédiger ou de parler de ses projets dans le domaine des arts en anglais
- Savoir travailler en groupe.
 

LE PROGRAMME DE FORMATION


• I/ Dessin, peinture et sérigraphie
• II/ Son, vidéo et espace
• III/ Photographie et outils numériques
• IV/ Graphisme
• V/ Pratiques plastiques contemporaines
• VI/ Histoire de l’art et actualité artistique
• VII/ Français et langues étrangères
• VIII/ Suivi de projet



• IX/ Ecologie appliquée
• X/ Module additionnel
• XI/ Savoirs-être professionnels
• XII/ Stage en entreprise
 

MODALITES PEDAGOGIQUES


Méthodes Pédagogiques

Apport théorique dans les différents domaines et disciplines pédagogiques :
- Apport de références en début et en fin de séquence (auteurs, créations artistiques...).
- Diffusion d’une bibliographie.
- Mise en place d’un calendrier de visite de sites et d’expositions correspondant aux différentes compétences attendues.
- Programme de rencontre de professionnels du secteur des arts visuels.
- Présentation et démonstration des techniques à utiliser.

Travaux pratiques :
- Exercice en 3 séances (en moyenne).
- Verbalisation et présentation orale (une fois pas mois en moyenne) devant le groupe.
- Pédagogie de projet : situations d’autonomie et d’expérimentation de techniques.
- Questionnement approprié du formateur qui amène l’apprenant à construire lui-même ses propres connaissances en établissant des liens entre différents éléments, à donner le sens qu’il souhaite, à formuler ses pensées.

Outils pédagogiques

• 1 salle de cours dédiée à la formation.
• 1 magasin permettant l’emprunt de matériel photo, fournitures, son, vidéo…
• 1 espace de documentation et accès postes informatiques, imprimantes.
• 1 studio photo et un labo photo avec matériel de prise de vue et développement de film en noir et blanc.
• 1 espace d’impression mécanique, matériel de gravure et de sérigraphie à disposition des stagiaires.
• 1 espace volume/céramique.



Moyens pédagogiques.

Formateurs spécialisés dans le domaine des arts visuels.
Supports de cours disponibles sur le Drive des apprenants.
Abonnement à une salle de cours virtuelle (application zoom).
Répertoire des anciens stagiaires ayant intégré une école supérieure d’art.
Modalités inscriptions concours beaux arts. Réunion d’info école supérieure.

Préparation des dossiers artistiques :
- Rendez-vous individuel (de janvier à mars) avec une formatrice pour la rédaction/correction des notes d’intention, notes explicatives des travaux sélectionnés.
- Module de mise en page (janvier) du dossier artistique avec deux formateurs graphistes.

Informations Orientation
Intervention du directeur du centre de formation auprès des stagiaires :
- Présentation des différents cursus en école supérieure d’Art
- Présentation générale des concours d’entrée en Ecole supérieure d’Art
- Présentation des différents métiers d’art
 

MODALITES D'EVALUATION


Tout au long de la formation.
Evaluation par les formateurs des travaux réalisés par les stagiaires.
- Fiches pédagogiques
- Drive

Evaluations des dossiers artistiques
Décembre et mars. Critères d’évaluation : contenu du dossier, engagement personnel, présentation orale, pertinence de l’argumentation (capacité d’analyse), connaissance et maitrise de références artistiques, utilisation d’un vocabulaire approprié ou spécifique aux arts plastiques.
Concours blanc - Mars/avril. Jury blanc.
Présentation du dossier artistique en présentiel et en distanciel.
Validation.
Certificat de fin d’année préparatoire aux concours d’entrée aux écoles supérieures d’art et de design.

SUIVI DU STAGIAIRE


Auto évaluation
Intermédiaire - à 4 mois // Final - en fin de formation

Questionnaire de satisfaction
A chaud - un mois avant la fin de la formation // A froid - dans le mois qui suit la fin de la formation

Bilan
Suivi individuel du stagiaire tout au long de la formation
Mars : Bilans individuels à l'issue du stage en entreprise // Avril : Bilan final de la formation associant un représentant du Consiel régional et les prescripteurs
 

LES BENEFICIAIRES


Formation financée par la Conseil régional de Bourgogne-Franche-Comté et co-financée par le Fonds Social Européen.
Formation gratuite pour les demandeurs d’emploi inscrits ou non à France Travail.

10 places financées par le Conseil Régional de Bourgogne Franche-Comté
Cette formation est éligible au Compte Personnel de Formation

Salariés / Personnes en reconversion
Accessibilité PSH pour les personnes en situation de handicap, un accompagnement spécifique peut être engagé pour faciliter leur parcours.

DUREE

Réunion de Pré-rentrée le Jeudi 12 Septembre à 14h30
(remise de l'emploi du temps, constitution des dossiers d'aide financière)

La formation se déroule du lundi au vendredi, de 9h à 12h et de 13h à 17h
Du 16 septembre 2024 au 11 avril 2025.


Durée de l’action en centre : 833h
Durée en entreprise : 105h
Niveau de la formation : IV

 

LES PRE-REQUIS


Aucun pré-requis n'est exigé pour cette formation.
Attention, le bac est indispensable pour intégrer une école supérieure d'art.



INDICATEURS DE PERFORMANCE


Réussite aux concours de l’enseignement art et design : 72%
Accès à l’emploi en fin de formation : 27%
Autres formations : 9%
Taux de satisfaction : 90%
(enquête réalisée en juillet 2024)
 

MODALITES ET DELAIS D'ACCES


Le candidat doit télécharger le dossier de candidature disponible sur le site internet de l’école disponible à compter du 27 janvier 2024.

Sous réserve de la réception de ce dossier complet, le candidat sera convoqué à un entretien individuel au cours duquel sera évalué la pertinence de son projet professionnel, sa capacité à se mobiliser sur un projet, son esprit de logique, sa sociabilité et sa sensibilité artistique.

Le candidat doit impérativement faire valider son projet d’entrée en formation par son conseiller France Travail, Mission locale…

JURY D'ADMISSION


1ère session : 16 et 17 mai 2024
Date limite du dépôt du dossier de candidature le 3 mai 2024.
Réponse par Mail le 20/05/2024

2ème session : 2 et 3 juillet 2024
Date limite du dépôt du dossier de candidature le 21 juin 2024.
Réponse par Mail le 08/07/2024

3ème session : 5 septembre 2024
Date limite du dépôt du dossier de candidature le 30 août 2024.
Réponse par Mail le 06/09/2024



 

Pour toute information veuillez contacter Maryline Bolot, Responsable de la Formation Professionnelle et référente handicap :

[email protected]